Лили, главный женский персонаж "Круиза по джунглям", по сути является идущей к своей цели до конца идеалисткой, прямо как героиня Рэйчел Вайс из приключенческого фильма "Мумия" (1999).Главный герой фильма — авантюрист, который по сюжету преследует исключительно личные цели, но в конце концов осознаёт, что ему необходимо совершить самый важный поступок в своей жизни, став по-настоящему героической личностью. Аналогичная эволюция протагониста прослеживалась и в "Мумии" Стивена Соммерса.По сюжету фильма у Лили есть чуть-чуть трусливый, многим недовольный, юморной, надменно-показушный, но добрый брат. Во всё той же "Мумии" Стивена Соммерса у героини Рэйчел Вайс тоже был брат с аналогичными брату Лили человеческими качествами.Испанец Агирре — один из главных злодеев фильма, командующий воинами со сверхъестественными способностями, по сюжету был проклят и обречён на вечное существование между миром живых и миром мёртвых. Нечто подобное мы видели и в "Мумии" (1999), поскольку тамошний антагонист-мумия тоже был проклят в своеобразном ритуале, а также обладал нечеловеческими способностями.Как и "Мумия" Стивена Соммерса, "Круиз по джунглям" показывает нам экзотические красоты и множественные, хитроумно спроектированные ловушки, и если в ленте Соммерса мы могли лицезреть величественный Египет, то в "Круизе по джунглям" любуемся джунглями Амазонии. Кроме того, основное действие первой "Мумии" (режиссуры Соммерса) и "Круиза по джунглям" разворачивается в ретро-антураже — в начале 20 века.Многие комедийные и ситуационные сцены, в которых фигурирует главный герой Фрэнк, заимствованы из первоисточника — аттракциона Disney, по которому, собственно, и снят "Круиз по джунглям".В проекте могли сняться Том Хэнкс и Тим Аллен.Первоначально Эмили Блант не хотела сниматься в "Круизе по джунглям", поскольку она сильно устала от параллельных съёмок в фильмах "Мэри Поппинс возвращается" (2018) и "Тихое место 2" (2020). Лишь благодаря настойчивости режиссёра и видеообращению Дуэйна Джонсона, помимо исполнения главной роли являющегося и продюсером фильма, актриса изменила своё решение.После просмотра суперуспешного блокбастера "Чудо-женщина" (2017), Дуэйн Джонсон выразил заинтересованность в том, чтобы "Круиз по джунглям" снимала Пэтти Дженкинс, она же режиссёр "Чудо-женщины". В конечном итоге по неясным до конца причинам кандидатура Дженкинс была отклонена.Помимо звездных хедлайнеров Дуэйна Джонсона («Джуманджи: Новый уровень», «Форсаж: Хоббс и Шоу») и Эмили Блант («Тихое место», «Мэри Поппинс возвращается»), в фильме снялись: двукратный номинант на премию «Золотой глобус»® Эдгар Рамирес («День «да», «Карлос») в роли капитана Агирре; Джек Уайтхолл («Jack Whitehall: I’m Only Joking», «Непутёвая учеба») в роли Макгрегора Хоутона; двукратный номинант на премию Эмми® Джесси Племонс («Мастер», «Черная месса») в роли принца Йоахима и номинант на премию «Оскар»® Пол Джаматти («12 лет рабства», «Нокдаун») в роли Нило.Режиссер Жауме Кольет-Серра снял этот фильм по сценарию номинированного на премию «Оскар»® Майкла Грина, а также Глена Фикарры и Джона Рекуа. Авторы сюжета – Джон Норвилл и Джош Голдштейн, Гленн Фикарра и Джон Рекуа.Фильм компании Disney «Круиз по джунглям» продюсировали Джон Дэвис и Джон Фокс из Davis Entertainment, Дуэйн Джонсон, Хирам Гарсия и Дэни Гарсия из Seven Bucks Productions и Бо Флинн из FlynnPictureCo. Скотт Шелдон и Даг Меррифилд выступили в качестве исполнительных продюсеров.В команду создателей фильма вошли: оператор-постановщик Флавио Лабиано («Отмель», «Воздушный маршал»), художник-постановщик Жан-Венсан Пюзо («Затерянный город Z», «Детство лидера»), номинированный на премию «Оскар»® художник по костюмам Пако Дельгадо («Отверженные», «Стекло»), монтажер Джоэл Негрон («Тор: Рагнарёк», «Отмель»), супервайзеры визуальных эффектов Джейк Моррисон («Тор: Рагнарёк», «Человек-муравей») и Джим Берни («Аквамен», «Майнкрафт»), лауреат премии «Оскар»® супервайзер спецэффектов Джей Ди Швалм («Человек на Луне», «Форсаж 8»), обладатель статуэтки «Оскар»® руководитель команды гримеров Джоэл Харлоу («Стартрек: Бесконечность», «Черная Пантера»), удостоенная премии «Оскар»® стилист Адруита Ли («Скандал», «Далласский клуб покупателей»), номинант на премию «Оскар»® композитор Джеймс Ньютон Ховард (франшизы «Фантастические твари и где они обитают» и «Голодные игры»).Аттракцион «Круиз по джунглям» в тематическом парке Disneyland радует посетителей с момента его открытия в 1955 году в калифорнийском городе Анахайм. Его популярность привела к тому, что в 1971 году он был включен в число аттракционов, открывающих парк Magic Kingdom в составе Walt Disney World Resort во Флориде, а в 1983 году – принял первых гостей в токийском парке Disneyland. В 2005 году Disneyland в Гонконге также включил модифицированную версию под названием «Круиз по реке джунглей» в качестве одного из аттракционов в день открытия.Когда парк Disneyland принимал первых гостей в 1955 году, аттракцион был более «спокойным». За минувшие годы эта река изменила свое русло – были добавлены гориллы в лагере сафари, купающиеся в бассейне слоны и новая сцена с пираньями.Теперь листва выглядит так, как будто ее создала сама природа. С 1955 года растительность «Круиза по джунглям» превратилась в настоящие тропические джунгли с тремя уровнями: верхний ярус древесных крон, подлесок и лесная подстилка. Создателем всей флоры аттракциона был ученый-садовод и легенда Disney Билл Эванс, который руководил озеленением большей части парка Disneyland в 1950-х годах.Капитаны «Круиза по джунглям», которые славятся своими дерзкими шутками во время экспедиции, проводят пассажиров по четырем рекам: Нилу в Африке, Амазонке в Южной Америке, Иравади в Юго-Восточной Азии и Гангу в Индии.Продюсеры Джон Дэвис и Джон Фокс из Davis Entertainment, Дуэйн Джонсон с командой Seven Bucks Productions в составе Хирама Гарсии и Дэни Гарсии, а также его давний партнер по производству фильмов Бо Флинн из FlynnPictureCo присоединились к Disney, чтобы представить захватывающее приключение «Круиз по джунглям» на большом экране. «Фильм «Круиз по джунглям» вдохновлен увлекательным, динамичным аттракционом с речным пароходиком, который вот уже почти 65 лет остается невероятно популярным у детей разных возрастов. Люди любят этот аттракцион за его долгую историю и традиции, – говорит Дуэйн Джонсон. – В «Круизе по джунглям» есть уникальность, которая по-прежнему ощущается так же, как пятьдесят или шестьдесят лет назад. В этом и заключается его очарование. Путешествуя по миру, вы приезжаете в другие парки и видите их версии «Круиза по джунглям», которые порой выглядят просто потрясающе. Я думаю, что посетители чувствуют в аттракционе «Круиз по джунглям» элемент исполнения желаний. Он заключается, как мне кажется, в самой идее перемещения, в том, что вы переноситесь из обычной жизни в невероятное приключение».Продюсер Хирам Гарсиа с радостью согласился на создание фильма «Круиз по джунглям» совместно с компанией Disney: «Особенность работы над фильмами Disney заключается в том, что ты становишься частью большой истории и великого наследия. Никто не делает это лучше, чем Disney. Они создают фильмы, истории и сказки, которые остаются с людьми на всю жизнь. Мы знакомимся с ними в детстве, храним в сердце до зрелого возраста, а затем передаем своим детям. Когда вы принимаете участие в подобном творческом акте, вы ощущаете могучую энергетику Disney – бренда, который очень серьезно относится к тому, что создает, и к своему влиянию на окружающий мир. Став частью семьи Disney, вы получаете возможность играть по-крупному».Джон Дэвис и Джон Фокс сыграли важную роль в понимании того, что сама идея адаптации и превращения аттракциона «Круиз по джунглям» в большой кинопроект имеет потенциал. В свое время классический фильм 1951 года «Африканская королева» с Хамфри Богартом и Кэтрин Хепберн в главных ролях послужил источником вдохновения для инженеров и художников Disney при разработке оригинального аттракциона. Его кинематографические корни были бесспорными, что позволило авторам создать современный пересказ, снабдив картину лихим юмором.Президент по кинопроизводству студии Walt Disney Studios Шон Бейли и его команда проявили к этой идее значительный интерес. Вскоре проект получил новый импульс, когда заинтересованность в участии выразил Дуэйн Джонсон. Знаменитый актер давно сотрудничает с Disney – с 2007 года он снялся в фильмах «План игры», «Ведьмина гора» и озвучил персонажа анимационного фильма «Моана».Руководство Disney поддержало проект с первых шагов команды Дэвиса. Джон Дэвис подчеркивает, что это положило начало плодотворному сотрудничеству, которое поддерживало проект «Круиз по джунглям» на протяжении многих лет. Говоря о совместной работе, Дэвис отмечает: «Disney был потрясающим партнером в этой истории, особенно Шон Бейли, который долгие годы является частью команды кинематографистов, что довольно редко для руководителя студии. Он хорошо понимал, к чему мы стремились. Он умен, у него колоссальный творческий опыт и невероятное чутье».Было очень волнительно перевоплощать знаменитый аттракцион в захватывающее приключение на экране, столь же уникальное, как и его прототип. Философия создателей фильма была проста: удовлетворить преданных поклонников парков Disneyland, отдав дань уважения оригинальной мифологии «Круиза по джунглям», и в то же время порадовать искушенную мировую киноаудиторию интересным и увлекательным кинематографическим аттракционом.«Нам очень дорог этот фильм и творческое партнерство с Disney, – говорит продюсер Дэни Гарсия. – Безусловно, мы восхищаемся редкой способностью Disney рассказывать оригинальные истории для взыскательной аудитории. В этом смысле «Круиз по джунглям» и эта история в частности – совершенно особенны, ведь основаны на реальном жизненном опыте, совсем как работа внутри нашей индустрии. Это не просто культовый аттракцион, это – восторг для многих поколений. Нам выпала честь работать над этим фильмом, чтобы подарить удовольствие и радость нашим зрителям».С самого начала мы хотели, чтобы каждый элемент аттракциона «Круиз по джунглям», его дух и огромное уважение, которые мы испытываем к Уолту Диснею, присутствовали в фильме», – отмечает Джонсон. «Мы хотели быть уверены, что корректно истолкуем все эти памятные моменты и успешно интегрируем их в наше эпическое приключение, поэтому тесно сотрудничали с невероятно талантливой командой Disney Imagineers. Именно это сделало проект таким особенным. Мы несколько лет готовились отдать дань уважения замечательной истории парков Disneyland, и теперь мы очень, очень взволнованы тем, что создали фильм, который, надеемся, будет достоин легендарного аттракциона «Круиз по джунглям».Для миллионов людей по всему миру бренд Disney – это яркий и недосягаемый ориентир, который проникает в самое сердце и является источником вдохновения и ностальгии. Это чувство не покидает и многих создателей фильма, включая Хирама и Дэни Гарсию – брата и сестру, имеющих флоридские корни, а вместе с ними и неизбывную любовь к Disney. Флинн, также коренной житель Флориды, который вырос по соседству с парком Disney World, уже давно живет в Лос-Анджелесе и часто посещает Disneyland со своей семьей.«В создании «Круиза по джунглям» мне очень помогли личные воспоминания, связанные с посещением Disney World в детстве, – говорит Хирам Гарсия. – Честно говоря, мы тратили на это значительную часть наших каникул, и у меня осталось очень много теплых воспоминаний. «Круиз по джунглям» был моим любимым аттракционом, и больше всего мне запомнились шутки капитанов и их уморительные каламбуры, которые делали поездку незабываемой».Не было сомнений, что для воплощения такого многослойного материала в жизнь необходим режиссер с легкой творческой рукой. Испанец Жауме Кольет-Серра, режиссер фильмов «Дитя тьмы», «Воздушный маршал» и «Отмель», идеально подходил под эти требования. Режиссер-новатор, находящийся на пороге большого пути, что было очевидно благодаря его разноплановой фильмографии, очень хотел сделать свой решающий шаг с подходящим проектом.Кольет-Серра все время был основным претендентом для Дэвиса и Фокса, которые не подозревали, что режиссер постоянно присутствовал в шорт-листе потенциальных кандидатов Бо Флинна. До «Круиза по джунглям» Флинну казалось, что различные обстоятельства всегда препятствуют их возможному сотрудничеству. «Я большой поклонник Жауме уже много лет, – отмечает Флинн. – Долгое время добивался его внимания, отправил ему несколько сценариев, но все было безуспешно. До сих пор. С самого начала работы меня так захватило его настроение, движение камеры, весь его съемочный стиль. Он предельно надежный, очень уверенный, но в то же время в его фильмах есть воздушность, легкая фантастичность. Безусловно, нашему фильму пошло на пользу потрясающее сочетание большого яркого аттракциона из тематического парка с уникальным стилем и видением Жауме».Продюсер Хирам Гарсия добавляет: «У Жауме просто невероятный подход к материалу. Он не только чрезвычайно талантливый художник, который вникает в мельчайшие детали характеров и сюжета, но он также способен отступить немного назад и посмотреть на всю картину целиком, чтобы переосмыслить что-то и внести коррективы. Он просто потрясающий соавтор».Для Дуэйна Джонсона видение Кольет-Серра и его «особенное чувство того, каким должен быть этот фильм» было первостепенным. ««Он принадлежит к уникальной плеяде испанских режиссеров, которые не только обладают невероятной трудовой этикой и великолепной визуальной эстетикой, но и отлично умеют вести повествование с помощью операторской работы», – объясняет Джонсон. – В фильме «Круиз по джунглям» требовалось соединить множество важных элементов, поэтому нам просто необходимо было иметь такого художника во главе коллектива».Для Кольет-Серра совместная работа с создателями фильма началась с определения настроения. ««Аттракцион «Круиз по джунглям» невероятно популярен не только потому, что существует уже долгое время, но и потому, что это один из немногих аттракционов, на котором можно прокатиться всей семьей», – говорит Коллет-Серра. – Вы можете взять с собой грудного ребенка, можете взять с собой бабушку... и мы хотели, чтобы наша картина имела бы такое же свойство. Мы снимали фильм, которым смогла бы наслаждаться вся семья. Вот, что было отправной точкой для нас».«Комедийная фабула аттракциона развивалась на протяжении многих лет. Поэтому мы взяли ее за основу, а затем, опираясь на оригинальную мифологию, создали персонажей и ситуации, чтобы вовлечь зрителей в путешествие и дополнить их впечатления, которые они обычно переживают в парках Disney. Так что теперь они могут испытать все это в кинотеатре», – продолжает он.После того, как Коллет-Серра вошел в состав творческой команды, результатом ее коллективной работы стал сюжет Джона Норвилла, Джоша Голдштейна, Гленна Фикарры и Джона Рекуа, а также сценарий Майкла Грина, Гленна Фикарры и Джона Рекуа. Последний представляет собой жанровую смесь классических приключений, саспенса, экшена, юмора и романтики. Действие этого фильма с мифическим подтекстом разворачивается в Европе и Бразилии начала 20-го века и напоминает по настроению такие классические картины, как «Африканская королева», «Роман с камнем» или сагу об Индиане Джонсе.Именно идея старого доброго приключенческого боевика с бесконечно спорящими героями привлекла к проекту Эмили Блант. «Меня невероятно захватил сценарий, ведь я выросла на фильмах «Роман с камнем» и «Индиана Джонс», – говорит она. – В детстве я смотрела их несколько раз подряд. Они мне нравились, увлекали меня, и я мечтала оказаться в них. Этот сценарий просто пронзил мое сердце, потому что в нем было невероятно много ностальгии и реальных воспоминаний. Меня потряс дух приключений этой истории».Продюсер Дэни Гарсия считает, что персонажи, созданные сценаристами, работают на благо всего проекта. «Круиз по джунглям», как и любая сильная история, опирается на своих героев – на их мотивы, надежды, страхи и самые сокровенные мечты, – комментирует она. – Такие аутентичные персонажи притягивают зрителей и заставляют радоваться их успехам и переживать за их неудачи. Глубина характеров напрямую связана с глубиной эмоций, которые может вызвать хорошая история. За годы работы мы поняли, что наша аудитория по всему миру ценит именно героев. Таких персонажей, которые остаются с нами еще долго после того, как детали сюжета растворятся в памяти».Как бы ни стремились сценаристы и режиссеры создать новый мир «Круиза по джунглям» для кинозрителей, они не могли не отдать должное традиции аттракциона – бородатым шуткам и замысловатым каламбурам. «С самого начала для нас было очень важно включить в эту историю как можно больше мифологии «Круиза по джунглям» и тематических парков Disney, – поясняет продюсер Бо Флинн. – Прежде всего, это каламбуры. Они являются важной частью аттракциона. Благодаря авторам Disney, существуют тысячи каламбуров и шуток, которые мы собрали по крупицам. Нам удалось создать отличный микс из каламбуров и шуток для всего фильма. Я уверен в том, что все любят хорошие каламбуры, но особенно их оценят поклонники аттракциона!»Режиссер фильма Кольет-Серра об обилии отсылок к аттракциону «Круиз по джунглям»: «Главная звезда настоящего аттракциона «Круиз по джунглям» – это проход позади водопада, знаменитая «изнанка воды». Разумеется, мы не могли оставить фильм без нее. Кроме того, на протяжении всего путешествия мы спрятали небольшие намеки и «пасхалки» из оригинального аттракциона. У нас много пираний, ненастоящих змей и таких деталей, как пистолет и кобура рядом с рулевым колесом катера. Все это есть в каждой лодке «Круиза по джунглям», и мы отнеслись к этим мелочам с особым вниманием».Но среди всех этих масштабных действий, шуток и впечатляющих визуальных эффектов звучит и вечно торжествующая тема любви, которая, как утверждают создатели фильма, является стержнем истории. Флинн говорит: «Мы всегда представляли себе «Круиз по джунглям» как большой приключенческий фильм с хорошим чувством юмора, в основе которого лежит история любви. Адаптация классического аттракциона Disney «Круиз по джунглям» в полнометражный художественный фильм подарила нам прекрасную возможность поиграть с массивными декорациями и сумасшедшими приключениями, и позволила перенести зрителей в волшебный мир, которого на самом деле больше не существует».Продюсер Хирам Гарсия подводит итог: «Круиз по джунглям» – это размах. Это смех. Это приключение. Это напряжение. В нем есть неожиданные повороты. В нем есть новая реальность с фантастическими деталями. Но самое главное – это просто веселье. Мы очень хотим отправить зрителей в приключение всей жизни. И мне кажется, что в этом фильме нам это удалось».Для продюсера создание художественного фильма «Круиз по джунглям» было само по себе достаточно привлекательным делом, ну а роль незадачливого капитана речного судна Фрэнка Вольффа, которую взял на себя Дуэйн Джонсон, и вовсе открывала для него безграничные перспективы.Джонсон говорит: «Для меня это была возможность снять фильм, который, если все сделать правильно, сможет пронести свое культурное влияние сквозь время. Но также я чувствовал, что есть что-то классное и очень важное в том, чтобы отдать дань уважения Уолту Диснею и его визионерскому гению. В 1955 году, когда открылся первый парк, аттракцион «Круиз по джунглям» был одним из его любимых детищ. Не многие знают об этом, но Уолт Дисней лично стоял у руля во время самой первой поездки на самом первом аттракционе «Круиз по джунглям». Он вложил в этот проект очень много времени, любви, заботы и страсти. И вот мы теперь, много десятилетий спустя, тоже имеем возможность создать нечто особенное».Описывая своего героя Фрэнка Вольффа, Джонсон говорит: «Фрэнк – шкипер на Амазонке, и он очень гордится тем, что делает. Во Фрэнке есть нечто, о чем вы никогда бы не догадались, и что раскрывается постепенно, по ходу развития событий фильма. Это человек старой закалки, у которого очень своеобразный взгляд на жизнь. Фрэнк встречает Лили, которая амбициозна, смела, забавна, очаровательна и красива, и все это, в конечном итоге, напоминает ему, какой прекрасной и удивительной может быть жизнь».Режиссер Жауме Кольет-Серра был рад, что Дуэйн Джонсон исполнит главную мужскую роль. Он вспоминает их ранний разговор: «Я сказал ему, что еще не видел его в подобной роли, но думаю, что он отлично справится. Он действительно глубоко вошел в эту роль и не побоялся быть уязвимым на экране, а не просто альфа-самцом, как он обычно делает. Дуэйн сейчас самая большая звезда, так что с этой точки зрения, мне кажется, он чувствовал себя комфортно и решился пойти на этот риск».С первых же встреч Джонсона с его партнершей по фильму Эмили Блант кинематографисты заметили связь между ними. Порой расслабленные и непринужденные, а иногда активные и энергичные, они быстро сблизились и подружились.Когда начались съемки, эта внеэкранная химия стала основой и движущей силой взаимодействия между ними в кадре, наполнив живой спонтанностью все, что касалось комедии, экшена и бойких диалогов. С явным творческим намеком на классические фильмы, где два абсолютно не подходящих друг другу человека оказываются затруднительном положении, наши герои сразу же начинают враждовать. И с этим Джонсон и Блант справились на все сто процентов.«Слово «химия» стало настоящим девизом съемок, и оно исходило от взаимодействия Дуэйна Джонсона и Эмили Блант, – говорит продюсер Бо Флинн. – Дуэйн и Эмили действительно зажгли. Они стали закадычными друзьями в реальной жизни. Когда они играли сцену, между ними происходило нечто совершенно волшебное».Он продолжает: «Они постоянно подшучивают друг над другом, смеются без остановки. Одна из наших главных хлопот, приятных хлопот – как сделать так, чтобы они не смеялись посреди дубля, потому что они веселятся 24 часа в сутки 7 дней в неделю. Их связь уникальна. Это очень редкая и ценная штука, когда происходит такая алхимия. Как продюсер, я могу проводить сколько угодно времени, обсуждая кастинг и сочетания актеров, и то, как я собираюсь собрать звезд вместе, и как буду их направлять на съемочной площадке, но химия – это одна из тех вещей, которые случаются раз в сто лет... просто случаются. Нам очень повезло, что в «Круизе по джунглям» между нашими героями Фрэнком и Лили возникла эта искра».Жауме Кольет-Серра соглашается: «Для меня это было огромной удачей. У них потрясающая химия, которая действительно видна в фильме. Ее невозможно прописать в сценарии. Это опция просто дается тебе, как режиссеру, чтобы каждая сцена, какой бы простой она ни была, могла превратиться в нечто волшебное. У актеров может быть всего две реплики, но они внезапно превращаются в минутный балаган, который весело снимать, и за которым весело наблюдать всем остальным».Эмили Блант говорит о своем партнере по фильму: «Дуэйн Джонсон обладает необыкновенным эффектом присутствия. В нем есть это замечательное, не требующее усилий качество, и он с легкостью справился со своей ролью. Он не боится странных причуд Фрэнка, его эгоистичных наклонностей и, что еще важнее, его уязвимости и его прошлого. Все эти уровни дают ему больше возможностей для игры, и мне кажется, что он действительно наслаждается этим».Когда нужно было подобрать актрису на роль волевого доктора Лили Хоутон, выбор создателей фильма сразу остановился на обладательнице премий «Золотой глобус»® и SAG Award® Эмили Блант.К счастью для всех, Блант увлеклась персонажем Лили Хоутон, как только прочитала сценарий. ««Меня просто поразила решительность и упорство Лили, а также тот факт, что она опередила свое время, учитывая, что действие фильма происходит в 1917 году», – говорит Блант. – В те годы было много неравенства между мужчинами и женщинами, поэтому от нее не ждали многого. Но она не хотела подчиняться таким правилам. Кроме того, она очень смешная. Я восхищена силой ее духа, бесшабашностью и авантюризмом».Хотя сценарий «Круиза по джунглям» и стал для Эмили пропуском в мир, который так дорог поклонникам парка Disneyland, именно встреча с таким творческим режиссером как Жауме Кольет-Серра стала для нее решающим фактором.Блант была потрясена страстью и решительностью в подходе Кольет-Серра к материалу, и после их беседы она была окончательно утверждена на эту роль. ««Я встретила Жауме и поговорила с ним, и именно он стал причиной, по которой я снялась в этом фильме», – говорит Блант. – Он сказал мне в своей особой испанской манере, что этот фильм о любви. И я такая – Ах, обожаю романтиков! Хочу романтичного режиссера для этого фильма». «У Жауме большая эмоциональная глубина. Он очень способный и решительный. Его выносливости хватает на несколько дней, что просто необходимо в работе над фильмом такого масштаба. Этот процесс невероятно требователен, в нем так много разных элементов – не только эмоциональная нагрузка от всего происходящего, но и компьютерная графика, спецэффекты, колоссальные экшн-сцены. Тут необходима выносливость, сосредоточенность и четкое видение. Я воспринимала Жауме как некое божество, все на съемочной площадке были без ума от него», – добавляет Эмили Блант.Жауме Кольет-Серра также высоко оценил работу Эмили Блант. «Лили не случилось бы без Эмили, – восторгается он. – Мне кажется, очень трудно прописать в сценарии такую героиню, как она, потому что таким персонажам всегда невольно дается мотивация, которую мы уже видели в других фильмах. Но когда Эмили берется за дело... она способна сделать Лили настоящей на экране и не нуждается ни в чем, что вы обычно помещаете в сценарий для мотивации персонажа».Когда такая стихия, как Лили, берет в партнеры такого же упрямого и бесцеремонного циника, как Фрэнк, и они вместе идут вверх по реке в замкнутом пространстве судна «Ла Килья» с ворчливым Макгрегором за компанию, вспышки искр раздора становятся неизбежны.Большинство людей не сразу понимают уловки Фрэнка, но случайная встреча сводит его с Лили, которая видит его насквозь. Их первое впечатление друг о друге обманчиво и вскоре уступает место колким отношениям, в которых чувствуется скрытое романтическое напряжение.Блант рассказывает о взаимоотношениях их персонажей: «Динамика их связи очень высока, потому что в ней цинизм встречается с оптимизмом, и Лили сразу наполняет жизнь Фрэнка новым чувством надежды, в котором, мне кажется, он серьезно нуждался. Мне нравится, как эти персонажи противопоставлены друг другу, ведь, в каком-то смысле, и мы с Дуэйном являемся противоположностями. В результате все вышло как нельзя лучше». «Я был большим поклонником Эмили Блант еще до нашей совместной работы. Ее актерская игра говорит сама за себя. Она отмечена наградами за свой высокий профессионализм, который мы видим в ее игре: все эти нюансы, настроение, интонации. На экране нет задач, с которыми она не могла бы справиться. Эмили – одна из самых разноплановых и талантливых актрис. Она поет и танцует, она может сгустить краски и наоборот, придать легкости. Я очень рад, что Эмили стала моей коллегой в этом проекте», – рассказывает о своей партнерше по фильму Джонсон.Венесуэльский актер Эдгар Рамирес тоже увлекся напряжением и непредсказуемостью этого приключения. «Мне понравилось. Больше всего захватывает, что фильм заставляет тебя гадать, – говорит Рамирес. – Я всегда сравниваю наш проект с настольной игрой, в которой ты то двигаешься вперед, то возвращаешься назад. Случаются неудачи, потом ты их преодолеваешь, и все приходится начинать сначала. А когда ты уже почти достиг цели, то вдруг отступаешь на несколько клеток назад. При этом все игроки пытаются добиться одного и того же и мешают друг другу. Вот на что похож фильм, и мне нравится эта динамика».Рамирес говорит, что, приступая к работе над фильмом, он чувствовал себя так, будто его пригласили на веселую вечеринку: «В этом фильме так много красок, разных текстур и разных персонажей, поэтому он во многом классический. Если добавить настроение фильма, все эти приключения, загадки и юмор, то на ум сразу приходят фильмы, на которых я вырос. Большие, авантюрные фильмы. Так что это была моя мечта – сняться в таком проекте». «Мне также нравится таинственность моего персонажа, Агирре, и двойственность его характера. Играть Агирре, который ходит по тонкой грани между добром и злом, было очень интересно», – добавляет он. Предлагая лучше понять характер Агирре, Рамирес отмечает: «У моего персонажа есть особая печаль, которую остальные герои не разделяют, так что в некотором смысле мой герой живет в своей собственной вселенной. Он долго страдал и отчаянно желает отомстить Фрэнку. Но ему предстоит узнать, что из мести не выходит ничего хорошего».Для Кольет-Серра выбор Эдгара Рамиреса на роль Агирре был однозначным. «Нам нужен был потрясающий актер, который чувствовал бы себя комфортно в этом пространстве, со всеми доспехами и костюмами, – объясняет режиссер. – И Эдгар, которого я знаю много лет, и который является моим близким другом, идеально подошел для этой роли. С его персонажем также связано много визуальных эффектов, поэтому нам нужен был актер, который мог бы раздвинуть рамки технических аспектов и показать потрясающую игру, и именно поэтому Эдгар отлично подошел». К Джонсону и Блант в их путешествии по джунглям присоединился британский комик и актер Джек Уайтхолл. Он исполнил роль Макгрегора Хоутона, стильного брата Лили, чьи благонамеренные, но зачастую неумелые попытки позаботиться о сестре приводят к самым смешным моментам в фильме.Хотя он и Блант прежде никогда не встречались, они сразу обнаружили неожиданную связь в своем прошлом, выяснив, что росли в одном районе Лондона. Пара легко нашла общий язык, что Уайтхолл связывает с этим совпадением. «Наши истории очень похожи, – отмечает Уайтхолл, – поэтому Эмили и я выглядим убедительными сестрой и братом. Мне кажется, нам удалось перенести на экран эту странную связь, которая у нас есть». «Джек стал мне как брат, и мы поддерживаем эти отношения вне съемочной площадки, – говорит Блант. – Я никогда не встречала его прежде, но выросла в пяти минутах от него. Наши матери теперь знают друг друга, ужинают вместе. Он просто великолепен – все время меня смешит. Нам очень повезло, что мы его заполучили». Дуэйн Джонсон добавляет: «Джек Уайтхолл – выдающийся талант и отличный комик. В роли Макгрегора должен быть кто-то, кто обладает душевной теплотой. Джек просто идеально подошел для этой роли, и мы все очень гордимся его игрой. Он невероятный талант. И что еще важнее – он действительно хороший парень».Уайтхолл, который считает себя суперфанатом Disney, в юности посещал Disneyland и хорошо знаком со всем, что связано с Disney. Его одержимость хорошо известна его поклонникам, которые могли воочию убедиться в его увлечении – однажды он посвятил «Королю Льву» целое комедийное шоу, в котором полностью отыграл знаменитую финальную сцену. «Это очень круто – быть частью фильма Disney, – откровенничает Уайтхолл. – Я вырос на этих фильмах и полюбил их все. Я одержим Disney, я всегда был одержим Disney. Когда я впервые встретил Шона Бейли (президент Disney по производству), я умолял его взять меня в «Короля Льва», однако тогда ничего не вышло. Но теперь я снимаюсь в «Круизе по джунглям» и просто счастлив быть частью семьи Disney».Уайтхолл также был очарован тем, как Кольет-Серра вникает в каждый аспект фильма: «У Жауме очень четкое видение этого проекта, которое стало очевидным сразу же, как только я с ним познакомился. Я почувствовал, что, благодаря ему наша картина не будет похожа ни на один другой фильм такого рода. Жауме умеет снимать боевики и драмы, но с самого начала он был категоричен в том, что комедия – не его сильная сторона. Однако во время съемок его замечания по поводу комедийных сцен были просто потрясающе точными. В каждой комедийной сцене, которую мы снимали, он знал, когда нужно ускориться, или на что нужно обратить внимание, и тут же давал полезный совет. Так что, мне кажется, он открыл свою комедийную сторону. Жауме был великолепен». Комментарий Жауме Кольет-Серра: «Нам нужен был кто-то, кто умеет быстро реагировать на ситуацию и способен привнести немного старой школы в нашу новую действительность. Джек – гений комедии, он прекрасный актер и сценарист. Работа с ним была потрясающим опытом». К Джонсону и Блант в их путешествии по джунглям присоединился британский комик и актер Джек Уайтхолл. Он исполнил роль Макгрегора Хоутона, стильного брата Лили, чьи благонамеренные, но зачастую неумелые попытки позаботиться о сестре приводят к самым смешным моментам в фильме.Хотя он и Блант прежде никогда не встречались, они сразу обнаружили неожиданную связь в своем прошлом, выяснив, что росли в одном районе Лондона. Пара легко нашла общий язык, что Уайтхолл связывает с этим совпадением. «Наши истории очень похожи, – отмечает Уайтхолл, – поэтому Эмили и я выглядим убедительными сестрой и братом. Мне кажется, нам удалось перенести на экран эту странную связь, которая у нас есть». «Джек стал мне как брат, и мы поддерживаем эти отношения вне съемочной площадки, – говорит Блант. – Я никогда не встречала его прежде, но выросла в пяти минутах от него. Наши матери теперь знают друг друга, ужинают вместе. Он просто великолепен – все время меня смешит. Нам очень повезло, что мы его заполучили». Дуэйн Джонсон добавляет: «Джек Уайтхолл – выдающийся талант и отличный комик. В роли Макгрегора должен быть кто-то, кто обладает душевной теплотой. Джек просто идеально подошел для этой роли, и мы все очень гордимся его игрой. Он невероятный талант. И что еще важнее – он действительно хороший парень».Уайтхолл, который считает себя суперфанатом Disney, в юности посещал Disneyland и хорошо знаком со всем, что связано с Disney. Его одержимость хорошо известна его поклонникам, которые могли воочию убедиться в его увлечении – однажды он посвятил «Королю Льву» целое комедийное шоу, в котором полностью отыграл знаменитую финальную сцену. «Это очень круто – быть частью фильма Disney, – откровенничает Уайтхолл. – Я вырос на этих фильмах и полюбил их все. Я одержим Disney, я всегда был одержим Disney. Когда я впервые встретил Шона Бейли (президент Disney по производству), я умолял его взять меня в «Короля Льва», однако тогда ничего не вышло. Но теперь я снимаюсь в «Круизе по джунглям» и просто счастлив быть частью семьи Disney».Уайтхолл также был очарован тем, как Кольет-Серра вникает в каждый аспект фильма: «У Жауме очень четкое видение этого проекта, которое стало очевидным сразу же, как только я с ним познакомился. Я почувствовал, что, благодаря ему наша картина не будет похожа ни на один другой фильм такого рода. Жауме умеет снимать боевики и драмы, но с самого начала он был категоричен в том, что комедия – не его сильная сторона. Однако во время съемок его замечания по поводу комедийных сцен были просто потрясающе точными. В каждой комедийной сцене, которую мы снимали, он знал, когда нужно ускориться, или на что нужно обратить внимание, и тут же давал полезный совет. Так что, мне кажется, он открыл свою комедийную сторону. Жауме был великолепен». Комментарий Жауме Кольет-Серра: «Нам нужен был кто-то, кто умеет быстро реагировать на ситуацию и способен привнести немного старой школы в нашу новую действительность. Джек – гений комедии, он прекрасный актер и сценарист. Работа с ним была потрясающим опытом».Опытнейший актер Пол Джаматти играет роль Нило, у которого давняя вражда с Фрэнком Вольффом, персонажем Дуэйна Джонсона. «Нило держит Фрэнка под своим контролем, – говорит Джаматти. – Он вымогает у него деньги, потому что ему нужны все лодки в городе. Он хочет забрать даже видавшую виды лодку Фрэнка. Нило хочет контролировать все, поэтому он издевается над Фрэнком, чтобы получать то, что ему вздумается».Судно Фрэнка под названием «Ла Килья» является полной противоположностью блестящим ультрасовременным туристическим лодкам Нило, пришвартованным в той же гавани. «Ла Килья» – сама по себе замечательный персонаж, – комментирует Джаматти. – Это аутентичная потрепанная лодка, на которую во многом похож и сам Фрэнк. Он и его лодка уже давно в этом бизнесе. «Ла Килья» – это милый старый пароходик. Просто чудесный. И пусть у Нило есть все эти юркие отполированные лодки, зато лодка Фрэнка обладает собственным характером».Кольет-Серра хотел, чтобы Нило был таким же колоритным и запоминающимся, как и сам оживленный город, и поэтому актер задумался о предыстории своего персонажа. «Жауме очень хотел, чтобы город Порту-Велью имел значение, а Нило как бы олицетворял его своей эксцентричностью и хвастовством, так что это было нашей отправной точкой в создании моего героя». «Я действительно стараюсь добавить новые уровни к каждому персонажу, которого играю, – говорит Джаматти. – Перед съемками я предложил эту идею с какаду, но постепенно сам начал сомневаться. Однако потом все вышло как нельзя лучше, потому что Lover оказался потрясающим».Один из любимых партнеров Джаматти на съемочной площадке – молуккский какаду по кличке Lover, исполнивший роль Розиты, заставил Джонсона и Блант напрячь все свои актерские силы. «Все в городе боятся Нило, но эта милая, любящая птичка – единственное, что есть в его жизни. Она открывает его с другой стороны – Нило просто обожает Розиту, что показывает некоторую человечность этого в целом непривлекательного персонажа. Так что моя задумка успешно осуществилась», – говорит Джаматти.Жауме Кольет-Серра подтверждает, что птица была идеей Джаматти, и добавляет: «Пол сказал мне, что за все годы работы, несмотря на фамилию Джаматти, его никогда не просили сыграть персонажа итальянского происхождения, и что он хочет попробовать итальянский акцент и какой-нибудь пафосный костюм. Он очень старался и был просто великолепен. В нескольких экшн-сценах он сам выполнил все трюки. Пол очень смешной, поэтому работать с ним было одно удовольствие».Джесси Племонс, сыгравший роль принца Йоахима, плотно работал с режиссером Жауме Кольет-Серра над развитием своего злодейского персонажа. «Мы обсуждали, насколько далеко мы хотим завести отрицательные качества принца Йоахима и какие неожиданные детали мы могли бы добавить в его образ, – вспоминает Племонс. – Мы пытались создать уникального злодея, хотели найти его характерные причуды. Он расчетливый и смотрит далеко в будущее. Я старался помнить об этом, когда работал над персонажем».Племонс высоко оценил свой творческий опыт на этом проекте. «Актерский состав был одной из причин, почему я захотел сниматься в этом фильме, – говорит он. – Это просто невероятный коллектив, в котором каждый привносит в фильм что-то уникальное. Они все потрясающе талантливые».Режиссер Жауме Кольет-Серра называет Племонса одним из самых интересных актеров своего поколения. «Джесси очень характерный актер, – делится Кольет-Серра. – Он полностью перевоплощается в каждой своей роли, действительно создавая образ персонажа. Я дал ему полную свободу действий, и он просто подарил мне свои невероятные идеи о том, как сыграть принца Йоахима. Очень трудно исполнить роль плохого парня – архетипа, с которым мы вроде бы уже хорошо знакомы, и при этом остаться оригинальным. Непросто быть смешным и симпатичным, но в то же время держать людей в страхе. Ему это блестяще удалось».Завершают ансамбль актриса Вероника Фалькон («Перри Мейсон», «Королева Юга») в роли Торговки Сэм, еще одного персонажа прямо из оригинального аттракциона, но неожиданно переосмысленного. А также испанские актеры Дэни Ровира («Los Japón», «Восемь баскских фамилий») в роли Санчо и Ким Гутьеррес («Преимущества путешествий поездами», «Chasing Wonders») в роли Мельчора. Они играют двух конкистадоров, сопровождающих Агирре в его поисках.Джесси Племонс, сыгравший роль принца Йоахима, плотно работал с режиссером Жауме Кольет-Серра над развитием своего злодейского персонажа. «Мы обсуждали, насколько далеко мы хотим завести отрицательные качества принца Йоахима и какие неожиданные детали мы могли бы добавить в его образ, – вспоминает Племонс. – Мы пытались создать уникального злодея, хотели найти его характерные причуды. Он расчетливый и смотрит далеко в будущее. Я старался помнить об этом, когда работал над персонажем».Племонс высоко оценил свой творческий опыт на этом проекте. «Актерский состав был одной из причин, почему я захотел сниматься в этом фильме, – говорит он. – Это просто невероятный коллектив, в котором каждый привносит в фильм что-то уникальное. Они все потрясающе талантливые».Режиссер Жауме Кольет-Серра называет Племонса одним из самых интересных актеров своего поколения. «Джесси очень характерный актер, – делится Кольет-Серра. – Он полностью перевоплощается в каждой своей роли, действительно создавая образ персонажа. Я дал ему полную свободу действий, и он просто подарил мне свои невероятные идеи о том, как сыграть принца Йоахима. Очень трудно исполнить роль плохого парня – архетипа, с которым мы вроде бы уже хорошо знакомы, и при этом остаться оригинальным. Непросто быть смешным и симпатичным, но в то же время держать людей в страхе. Ему это блестяще удалось».Завершают ансамбль актриса Вероника Фалькон («Перри Мейсон», «Королева Юга») в роли Торговки Сэм, еще одного персонажа прямо из оригинального аттракциона, но неожиданно переосмысленного. А также испанские актеры Дэни Ровира («Los Japón», «Восемь баскских фамилий») в роли Санчо и Ким Гутьеррес («Преимущества путешествий поездами», «Chasing Wonders») в роли Мельчора. Они играют двух конкистадоров, сопровождающих Агирре в его поисках.Фундаментальной задачей фильма «Круиз по джунглям» стала попытка переноса поклонников в новый захватывающий мир с одновременным оживлением воспоминаний от аттракциона. Пышные, экзотические места съемок и фантастический дизайн всей постановки, дополненный детально проработанными старинными костюмами, сыграли решающую роль в создании практически живой версии знаменитого аттракциона Disney.Почти каждый аспект этого проекта был охвачен креативной командой Кольет-Серра, в которую вошли художник-постановщик Жан-Венсан Пюзо, номинированный на «Оскар»® художник по костюмам Пако Дельгадо и оператор Флавио Лабиано. Супервайзеры визуальных эффектов Джейк Моррисон и Джим Берни дополнили сверхъестественные элементы картины своей умопомрачительной компьютерной графикой.«Действие фильма происходит в начале 1900-х годов в джунглях Амазонки, поэтому мы хотели сделать фильм ярким, бурным и сочным, – отмечает Кольет-Серра. – Сложно снять фильм в реальной Амазонии, поэтому нам пришлось перенести все эти цвета и текстуры на нашу съемочную площадку, и нашими единственными инструментами были сценография и костюмы».Чтобы убедиться, что они точно представляют Амазонку того времени, создатели фильма тщательно исследовали животный и растительный мир. «У нас также был советник по культуре, который следил за тем, чтобы все было представлено правильно, – говорит Кольет-Серра. – Много лет назад там говорили на языке тупи, поэтому мы создали свою версию на основе этого древнего языка, чтобы придать нашим героям дополнительную реалистичность».Режиссер Кольет-Серра объединился со своим давним кинооператором Флавио Лабиано, чтобы воссоздать насыщенную, залитую солнцем атмосферу Амазонии начала 1900-х годов, с ее особой энергетикой и невероятным блеском. «Что касается камер, мы разработали свои собственные объективы, которые обладают определенной цветовой температурой, – объясняет он. – Так что все было сделано для того, чтобы перенести этот жаркий, теплый и яркий образ Амазонки на нашу съемочную площадку в Атланте. Флавио – прекрасный напарник. Он отлично снимает и помогает актерам выглядеть потрясающе. Он достаточно поработал в Латинской Америке, поэтому точно знает, как все должно выглядеть».Компания Panavision изготовила для создателей фильма специальные объективы, непосредственно на линзы которых был нанесен желтоватый оттенок сепии. Продюсер Бо Флинн рассказывает: «Для кинематографистов всегда важно перенести зрителей в место, где они никогда не были и с которым не сталкивались, поэтому огромное значение имеют визуальное восприятие, текстура и ощущение фильма. Жауме и Флавио могут часами рассказывать о своих специальных объективах. Они были в восторге от возможности разработать их исключительно для съемок «Круиза по джунглям». Это было важное решение, потому что мы фанатики изображения. На постпродакшне можно сделать многое – добавить цвета и разные эффекты, но ничто не сравнится с тем, что запечатлевается непосредственно на пленке».В случае с джунглями создатели фильма думали, что поедут на Амазонку, снимут несколько фонов, а затем применят их на «голубом экране» хромакея. Но вскоре стало очевидно, что на съемки уйдут месяцы, потому что все потрясающие места, которые они хотели снять в Амазонии, находятся очень далеко друг от друга. Тогда было принято решение полностью использовать компьютерную графику для Амазонки, что позволило снять фильм, как и было задумано, не полагаясь на статичные кадры с фонами.Не менее важным для Кольет-Серра было то, что Джонсон, Блант и другие актеры тактильно взаимодействовали с окружающей средой, будь то шаткая «Ла Килья», шумный город Порту-Велью или густые джунгли Амазонки.«Поскольку фильм потребовал множество визуальных эффектов, было важно, чтобы его начало было максимально осязаемым, – говорит режиссер. – Когда наши герои прибывают в Порту-Велью в Амазонии, должно возникать ощущение, что это реальное место».Когда весной 2018 года начались основные съемки, актеры и съемочная группа получили первый намек видения Кольет-Серра благодаря усилиям художника-постановщика Жана-Венсана Пюзо и его команды монтажников, художников, мастеров по ландшафту и декорированию съемочной площадки.Поднявшись на холмы Кауаи, самого зеленого из Гавайских островов, они неожиданно попали в Порту-Велью – оживленный, внушающий трепет город, построенный на берегах безмятежного водоема.За пять предыдущих месяцев Пюзо и его команда заложили фундамент и начали трудоемкий процесс превращения девственной природы в многомерную съемочную площадку, которая позволит Кольет-Серре иметь неограниченный доступ к съемкам в любом уголке этой локации на фоне захватывающего дух пейзажа.«На Гавайях все было завязано на речном городе, куда они перемещаются из Лондона к началу приключений в Южной Америке, – говорит Пюзо. – Поэтому нам пришлось превратить это место в реалистичный городок начала века. Это было очень спокойное тихое место, куда мы приехали с нашей командой и начали строить. Прекрасный зеленый фон, горы и все остальное прилагалось».Художник-постановщик французского происхождения, который также является архитектором и ландшафтным дизайнером, использовал все имеющиеся в его арсенале инструменты, чтобы спроектировать и построить вымышленный портовый город в самом сердце Амазонки. На Кауаи команда из более чем 100 человек – от строителей, художников и скульпторов до специалистов по ландшафтному дизайну и морской безопасности – подготовила к съемкам впечатляющие декорации, построенные в водоеме на вершине холма и вокруг него. Масштаб и огромное количество деталей для каждого аспекта съемок бросались в глаза каждому, кто ступал в этот мир, созданный Жан-Венсаном Пюзо.Разросшиеся декорации включали в себя множество строений и многоуровневые внешние дорожки, украшенные экзотической листвой, ведущие от оживленного рынка под открытым небом к двухэтажному отелю и ресторану «Порту-Велью». На другой стороне лагуны находились доки, где стояли новые блестящие лодки Нило, и второй, гораздо меньший причал, где Фрэнк управлял своей туристической фирмой Jungle Navigation Co. и швартовал свою лодку «Ла Килья». Оттуда можно было попасть к таверне Нило – полномасштабной интерьерно-экстерьерной декорации.«Мы действительно построили огромный город. Все интерьеры были созданы в самом городе, что редкость, потому что обычно интерьеры снимают в павильонах. Но мы сделали это, чтобы получить естественное освещение, а люди могли нормально входить и выходить через двери. Снимать в этих потрясающих декорациях было очень удобно», – замечает Кольет-Серра.«Порт, который они построили на пустом месте, очень помогал актерам. Стоило войти в него, и казалось, что ты перенесся в прошлое, – комментирует Джек Уайтхолл. – Это играло нам на руку в работе, потому что мы чувствовали, что находились в настоящем, реальном месте. Обычно, когда вы приходите на съемочную площадку, все кажется временным, но эта площадка была прочной и такой реалистичной, что в ней можно было бы жить. Взять, к примеру, отель. Я бы непременно в нем остановился».Дуэйн Джонсон был также впечатлен усилиями Пюзо: «Оформление фильма поражает. Наш художник-постановщик Жан-Венсан Пюзо и его команда проделали замечательную работу. Когда вы находитесь в этих декорациях, вы словно попадаете в другой мир. Придя впервые на съемочную площадку, мы с Эмили посмотрели друг на друга, и у нас по коже побежали мурашки. Это настоящее волшебство, уровень детализации просто невероятный».Создавая эпические декорации на Гавайях, авторы фильма стремились к тому, чтобы местная дикая природа и окружающая среда не пострадали от их присутствия. В тесном сотрудничестве с многочисленными специалистами по охране окружающей среды было сделано все возможное, чтобы по окончании съемок и демонтажа декораций все использовавшиеся территории, были рекультивированы и засажены местными растениями, а все пригодные для использования строительные материалы были переданы в фонд Habitat for Humanity и другие благотворительные организации острова.Декорациями на Гавайях Пюзо лишь раздразнил съемочную группу, чтобы затем еще раз поразить актеров своим невероятным талантом. После семи недель на островах компания отправилась в Атланту, чтобы возобновить съемки в нескольких павильонах, включая потрясающую деревню в джунглях, где живет Торговка Сэм и ее племя, а также резервуар для воды объемом более двух миллионов литров, скрытый в зелени сотен пальм и голубой экран для создания визуального эффекта джунглей.Эдгар Рамирес, большинство сцен которого было снято в затейливых джунглях павильона площадью 3 500 квадратных метров, расположенного в Атланте, был поражен реалистичностью окружающей его обстановки. Актер, выросший в традиционном венесуэльском ландшафте вблизи Амазонки, подтвердил невероятную достоверность декораций.«Амазонка – одно из самых красивых и самых загадочных мест в мире, – говорит он. – Я родом из амазонской страны, поэтому бывал на этой невероятной реке. Джунгли – сами по себе персонаж, и это чувствуется в нашем фильме. Зрители получат истинное представление о том, что такое Амазонка. Если вы едете в те края, не зная их, то джунгли становятся опасными. Но они не зло. На самом деле это одно из самых красивых и полных жизни мест в мире. В нашем фильме вы увидите красоту и одновременно угрозу, которую джунгли могут представлять для людей, не знакомых с ними».Декорации деревни в джунглях стали для создателей фильма настоящим техническим испытанием. «Мы хотели построить деревню, которая отражала бы масштаб нашего проекта и поражала зрителей, увидевших ее на экране, – говорит режиссер. – На первый взгляд она должна немного пугать, но когда вы оказываетесь внутри, то должны почувствовать тепло. Поэтому мы подумали, что лучший способ добиться этого эффекта – это разместить деревню высоко на деревьях, а затем построить платформы, соединяющие все маленькие хижины, в которых живут местные жители».Декорация этой деревни была технически очень сложной. «После того, как многоуровневая конструкция была установлена в кронах деревьев, нам пришлось использовать подъемные краны для съемки и обеспечения доступа людей. Кроме того, все должно было быть абсолютно безопасно. Но оно того стоило, – говорит Кольет-Серра, – потому что, оказавшись на съемочной площадке, мы действительно ощущали себя в джунглях. У нас была возможность снимать почти круговую панораму без применения визуальных эффектов. Получилось очень реалистично».Создание еще одного общепризнанного героя фильма – любимого парохода Фрэнка «Ла Килья» – имело первостепенное значение для авторов фильма. Было необходимо построить полностью функциональное мореходное судно, способное удовлетворить все съемочные потребности. Пюзо снова не разочаровал: он и обладатель премии «Оскар»® супервайзер спецэффектов Джей Ди Швалм оснастили «Ла Килью» множеством приспособлений, сделав ее, по словам Джонсона, «хлипким пароходиком с характером».«Безусловно, «Ла Килья» – это полноправный персонаж фильма», – говорит Кольет-Серра. «Для меня было очень важно сохранить в ней хоть немного оригинальности тех лодок, что мы видим на аттракционе. Кроме того, Фрэнк сам построил «Ла Килью», и в ней должна была быть отражена его история. Она – часть характера Фрэнка, почти его продолжение. И поскольку Фрэнк одинокий герой, то отношения с лодкой, вероятно, были самыми долгими в его жизни».«Жан-Венсан Пюзо проделал феноменальную работу по проектированию «Ла Кильи». Он продумал все мелкие детали, текстуры и цвета, которые сделали лодку в точности такой, какой я ее себе представлял. В итоге она получилась одновременно красивой и практичной», – добавляет он.«По сути, для Фрэнка лодка «Ла Килья» как «Сокол тысячелетия» для Хана Соло. Это его ребенок», – комментирует Дуэйн Джонсон. «Может она и выглядит ветхой, но когда идет по воде, то невероятно красива. Она является персонажем сама по себе».«Ла Килья» – это гордость Фрэнка, – объясняет Эмили Блант. – Она во многом отражает его характер и настроение. Есть что-то невероятно очаровательное в этой хлипкой старой лодке, которая должна провести своих пассажиров через все преграды».«Работать на «Ла Килье» было очень круто. Всегда интересно принимать участие в съемках на транспортном средстве, а эта лодка оказалась еще и невероятно комфортной. Там было полно укромных местечек для отдыха», – продолжает актриса.Супервайзер спецэффектов Джей Ди Швалм, который уже давно живет в Южной Калифорнии, взял своего 4-летнего сына в Disneyland, чтобы познакомить его с аттракционом «Круиз по джунглям» и самому освежить воспоминания. Его основная творческая идея была проста, как и сам механизм, который буксирует лодку по неподвижному треку на протяжении всей поездки.Воодушевленный Швалм и его команда разработали лодку, которая как автомобиль двигалась на колесах и перемещалась по водоему, управляемая дистанционно. Она могла наклоняться и поворачиваться, а специальные двигатели создавали в воде течения. Это давало иллюзию того, что лодка плывет по реке, и все находится в постоянном движении.Для самых захватывающих моментов фильма была создана трюковая версия лодки. Благодаря оригинальным конструкторским разработкам, инженерам удалось прикрепить к 13-ти тонной «Ла Килье» подводный гироскоп. Гидравлическая система, размещенная в овальном наружном резервуаре емкостью более двух миллионов литров, построенном на заднем дворе студии Blackhall Studios в Атланте, заставила «Ла Килью» потрудиться изо всех сил, подавая 300 000 литров воды в минуту.Прошло почти шесть недель от проектирования до начала испытаний установки с закрепленной на ней лодкой. После завершения испытаний гироскопическая установка с прикрепленным к ней судном «Ла Килья» спокойно раскачивала, вращала и болтала Джонсона, Блант и Уайтхолла во все стороны. Для всех настал момент облегчения.В качестве топлива «Ла Килья» не использовала бензин или дизельное топливо. Это тяжелая лодка весом 13 тонн, поэтому первоначально планировалось, что на ней будет установлен 250-сильный бензиновый двигатель. Однако, заботясь об экологии, создатели фильма сменили двигатели на электрические. Самые мощные электрические двигатели имеют мощность 80 лошадиных сил, но с помощью инженеров компании-производителя, кинематографисты смогли разогнать «Ла Килью», установив на нее два мотора.Что касается внешнего вида конкистадоров, кинематографисты обратились к компании Industrial Light & Magic, обладающей большим опытом создания полностью компьютерных персонажей для таких фильмов, как «Пираты Карибского моря» и «Звездные войны». «Компания ILM разработала новую методику: к нашей камере были прикреплены еще две маленькие инфракрасные камеры, снимающие игру актеров в реальном времени, – говорит Кольет-Серра. – Таким образом, им не нужно было надевать обычные камеры на шлемы. Они могли нормально работать в кадре, а затем на них накладывалась компьютерная оболочка. Эта инновация серьезно разгрузила нас во время съемок, и помогла актерам в работе».Домашний ягуар Фрэнка по имени Проксима также был полностью компьютерный, его создала мастерская Weta в Новой Зеландии. «Они делают потрясающие образы, но отрисовать такое животное, как ягуар очень сложно, потому что любая мелкая деталь может нарушить барьер реальности, и зрители поймут, что это животное не настоящее, – объясняет Кольет-Серра. – Поэтому они провели много времени, анализируя реальных животных. У нас на съемочной площадке был актер, одетый во что-то вроде спортивного костюма, который должен был изображать кошку. Затем актера убрали, и на его место поместили Проксиму. Уверяю вас, во время просмотра фильма вы поверите, что Проксима действительно существует».Фундаментальной задачей фильма «Круиз по джунглям» стала попытка переноса поклонников в новый захватывающий мир с одновременным оживлением воспоминаний от аттракциона. Пышные, экзотические места съемок и фантастический дизайн всей постановки, дополненный детально проработанными старинными костюмами, сыграли решающую роль в создании практически живой версии знаменитого аттракциона Disney.Почти каждый аспект этого проекта был охвачен креативной командой Кольет-Серра, в которую вошли художник-постановщик Жан-Венсан Пюзо, номинированный на «Оскар»® художник по костюмам Пако Дельгадо и оператор Флавио Лабиано. Супервайзеры визуальных эффектов Джейк Моррисон и Джим Берни дополнили сверхъестественные элементы картины своей умопомрачительной компьютерной графикой.«Действие фильма происходит в начале 1900-х годов в джунглях Амазонки, поэтому мы хотели сделать фильм ярким, бурным и сочным, – отмечает Кольет-Серра. – Сложно снять фильм в реальной Амазонии, поэтому нам пришлось перенести все эти цвета и текстуры на нашу съемочную площадку, и нашими единственными инструментами были сценография и костюмы».Чтобы убедиться, что они точно представляют Амазонку того времени, создатели фильма тщательно исследовали животный и растительный мир. «У нас также был советник по культуре, который следил за тем, чтобы все было представлено правильно, – говорит Кольет-Серра. – Много лет назад там говорили на языке тупи, поэтому мы создали свою версию на основе этого древнего языка, чтобы придать нашим героям дополнительную реалистичность».Режиссер Кольет-Серра объединился со своим давним кинооператором Флавио Лабиано, чтобы воссоздать насыщенную, залитую солнцем атмосферу Амазонии начала 1900-х годов, с ее особой энергетикой и невероятным блеском. «Что касается камер, мы разработали свои собственные объективы, которые обладают определенной цветовой температурой, – объясняет он. – Так что все было сделано для того, чтобы перенести этот жаркий, теплый и яркий образ Амазонки на нашу съемочную площадку в Атланте. Флавио – прекрасный напарник. Он отлично снимает и помогает актерам выглядеть потрясающе. Он достаточно поработал в Латинской Америке, поэтому точно знает, как все должно выглядеть».Компания Panavision изготовила для создателей фильма специальные объективы, непосредственно на линзы которых был нанесен желтоватый оттенок сепии. Продюсер Бо Флинн рассказывает: «Для кинематографистов всегда важно перенести зрителей в место, где они никогда не были и с которым не сталкивались, поэтому огромное значение имеют визуальное восприятие, текстура и ощущение фильма. Жауме и Флавио могут часами рассказывать о своих специальных объективах. Они были в восторге от возможности разработать их исключительно для съемок «Круиза по джунглям». Это было важное решение, потому что мы фанатики изображения. На постпродакшне можно сделать многое – добавить цвета и разные эффекты, но ничто не сравнится с тем, что запечатлевается непосредственно на пленке».В случае с джунглями создатели фильма думали, что поедут на Амазонку, снимут несколько фонов, а затем применят их на «голубом экране» хромакея. Но вскоре стало очевидно, что на съемки уйдут месяцы, потому что все потрясающие места, которые они хотели снять в Амазонии, находятся очень далеко друг от друга. Тогда было принято решение полностью использовать компьютерную графику для Амазонки, что позволило снять фильм, как и было задумано, не полагаясь на статичные кадры с фонами.Не менее важным для Кольет-Серра было то, что Джонсон, Блант и другие актеры тактильно взаимодействовали с окружающей средой, будь то шаткая «Ла Килья», шумный город Порту-Велью или густые джунгли Амазонки. «Поскольку фильм потребовал множество визуальных эффектов, было важно, чтобы его начало было максимально осязаемым, – говорит режиссер. – Когда наши герои прибывают в Порту-Велью в Амазонии, должно возникать ощущение, что это реальное место».Когда весной 2018 года начались основные съемки, актеры и съемочная группа получили первый намек видения Кольет-Серра благодаря усилиям художника-постановщика Жана-Венсана Пюзо и его команды монтажников, художников, мастеров по ландшафту и декорированию съемочной площадки.Поднявшись на холмы Кауаи, самого зеленого из Гавайских островов, они неожиданно попали в Порту-Велью – оживленный, внушающий трепет город, построенный на берегах безмятежного водоема.За пять предыдущих месяцев Пюзо и его команда заложили фундамент и начали трудоемкий процесс превращения девственной природы в многомерную съемочную площадку, которая позволит Кольет-Серре иметь неограниченный доступ к съемкам в любом уголке этой локации на фоне захватывающего дух пейзажа. «На Гавайях все было завязано на речном городе, куда они перемещаются из Лондона к началу приключений в Южной Америке, – говорит Пюзо. – Поэтому нам пришлось превратить это место в реалистичный городок начала века. Это было очень спокойное тихое место, куда мы приехали с нашей командой и начали строить. Прекрасный зеленый фон, горы и все остальное прилагалось».Художник-постановщик французского происхождения, который также является архитектором и ландшафтным дизайнером, использовал все имеющиеся в его арсенале инструменты, чтобы спроектировать и построить вымышленный портовый город в самом сердце Амазонки. На Кауаи команда из более чем 100 человек – от строителей, художников и скульпторов до специалистов по ландшафтному дизайну и морской безопасности – подготовила к съемкам впечатляющие декорации, построенные в водоеме на вершине холма и вокруг него. Масштаб и огромное количество деталей для каждого аспекта съемок бросались в глаза каждому, кто ступал в этот мир, созданный Жан-Венсаном Пюзо.Разросшиеся декорации включали в себя множество строений и многоуровневые внешние дорожки, украшенные экзотической листвой, ведущие от оживленного рынка под открытым небом к двухэтажному отелю и ресторану «Порту-Велью». На другой стороне лагуны находились доки, где стояли новые блестящие лодки Нило, и второй, гораздо меньший причал, где Фрэнк управлял своей туристической фирмой Jungle Navigation Co. и швартовал свою лодку «Ла Килья». Оттуда можно было попасть к таверне Нило – полномасштабной интерьерно-экстерьерной декорации. «Мы действительно построили огромный город. Все интерьеры были созданы в самом городе, что редкость, потому что обычно интерьеры снимают в павильонах. Но мы сделали это, чтобы получить естественное освещение, а люди могли нормально входить и выходить через двери. Снимать в этих потрясающих декорациях было очень удобно», – замечает Кольет-Серра. «Порт, который они построили на пустом месте, очень помогал актерам. Стоило войти в него, и казалось, что ты перенесся в прошлое, – комментирует Джек Уайтхолл. – Это играло нам на руку в работе, потому что мы чувствовали, что находились в настоящем, реальном месте. Обычно, когда вы приходите на съемочную площадку, все кажется временным, но эта площадка была прочной и такой реалистичной, что в ней можно было бы жить. Взять, к примеру, отель. Я бы непременно в нем остановился».Дуэйн Джонсон был также впечатлен усилиями Пюзо: «Оформление фильма поражает. Наш художник-постановщик Жан-Венсан Пюзо и его команда проделали замечательную работу. Когда вы находитесь в этих декорациях, вы словно попадаете в другой мир. Придя впервые на съемочную площадку, мы с Эмили посмотрели друг на друга, и у нас по коже побежали мурашки. Это настоящее волшебство, уровень детализации просто невероятный».Создавая эпические декорации на Гавайях, авторы фильма стремились к тому, чтобы местная дикая природа и окружающая среда не пострадали от их присутствия. В тесном сотрудничестве с многочисленными специалистами по охране окружающей среды было сделано все возможное, чтобы по окончании съемок и демонтажа декораций все использовавшиеся территории, были рекультивированы и засажены местными растениями, а все пригодные для использования строительные материалы были переданы в фонд Habitat for Humanity и другие благотворительные организации острова.Декорациями на Гавайях Пюзо лишь раздразнил съемочную группу, чтобы затем еще раз поразить актеров своим невероятным талантом. После семи недель на островах компания отправилась в Атланту, чтобы возобновить съемки в нескольких павильонах, включая потрясающую деревню в джунглях, где живет Торговка Сэм и ее племя, а также резервуар для воды объемом более двух миллионов литров, скрытый в зелени сотен пальм и голубой экран для создания визуального эффекта джунглей.Эдгар Рамирес, большинство сцен которого было снято в затейливых джунглях павильона площадью 3 500 квадратных метров, расположенного в Атланте, был поражен реалистичностью окружающей его обстановки. Актер, выросший в традиционном венесуэльском ландшафте вблизи Амазонки, подтвердил невероятную достоверность декораций.«Амазонка – одно из самых красивых и самых загадочных мест в мире, – говорит он. – Я родом из амазонской страны, поэтому бывал на этой невероятной реке. Джунгли – сами по себе персонаж, и это чувствуется в нашем фильме. Зрители получат истинное представление о том, что такое Амазонка. Если вы едете в те края, не зная их, то джунгли становятся опасными. Но они не зло. На самом деле это одно из самых красивых и полных жизни мест в мире. В нашем фильме вы увидите красоту и одновременно угрозу, которую джунгли могут представлять для людей, не знакомых с ними».Декорации деревни в джунглях стали для создателей фильма настоящим техническим испытанием. «Мы хотели построить деревню, которая отражала бы масштаб нашего проекта и поражала зрителей, увидевших ее на экране, – говорит режиссер. – На первый взгляд она должна немного пугать, но когда вы оказываетесь внутри, то должны почувствовать тепло. Поэтому мы подумали, что лучший способ добиться этого эффекта – это разместить деревню высоко на деревьях, а затем построить платформы, соединяющие все маленькие хижины, в которых живут местные жители».Декорация этой деревни была технически очень сложной. «После того, как многоуровневая конструкция была установлена в кронах деревьев, нам пришлось использовать подъемные краны для съемки и обеспечения доступа людей. Кроме того, все должно было быть абсолютно безопасно. Но оно того стоило, – говорит Кольет-Серра, – потому что, оказавшись на съемочной площадке, мы действительно ощущали себя в джунглях. У нас была возможность снимать почти круговую панораму без применения визуальных эффектов. Получилось очень реалистично».Создание еще одного общепризнанного героя фильма – любимого парохода Фрэнка «Ла Килья» – имело первостепенное значение для авторов фильма. Было необходимо построить полностью функциональное мореходное судно, способное удовлетворить все съемочные потребности. Пюзо снова не разочаровал: он и обладатель премии «Оскар»® супервайзер спецэффектов Джей Ди Швалм оснастили «Ла Килью» множеством приспособлений, сделав ее, по словам Джонсона, «хлипким пароходиком с характером». «Безусловно, «Ла Килья» – это полноправный персонаж фильма», – говорит Кольет-Серра. «Для меня было очень важно сохранить в ней хоть немного оригинальности тех лодок, что мы видим на аттракционе. Кроме того, Фрэнк сам построил «Ла Килью», и в ней должна была быть отражена его история. Она – часть характера Фрэнка, почти его продолжение. И поскольку Фрэнк одинокий герой, то отношения с лодкой, вероятно, были самыми долгими в его жизни». «Жан-Венсан Пюзо проделал феноменальную работу по проектированию «Ла Кильи». Он продумал все мелкие детали, текстуры и цвета, которые сделали лодку в точности такой, какой я ее себе представлял. В итоге она получилась одновременно красивой и практичной», – добавляет он. «По сути, для Фрэнка лодка «Ла Килья» как «Сокол тысячелетия» для Хана Соло. Это его ребенок», – комментирует Дуэйн Джонсон. «Может она и выглядит ветхой, но когда идет по воде, то невероятно красива. Она является персонажем сама по себе». «Ла Килья» – это гордость Фрэнка, – объясняет Эмили Блант. – Она во многом отражает его характер и настроение. Есть что-то невероятно очаровательное в этой хлипкой старой лодке, которая должна провести своих пассажиров через все преграды». «Работать на «Ла Килье» было очень круто. Всегда интересно принимать участие в съемках на транспортном средстве, а эта лодка оказалась еще и невероятно комфортной. Там было полно укромных местечек для отдыха», – продолжает актриса.Супервайзер спецэффектов Джей Ди Швалм, который уже давно живет в Южной Калифорнии, взял своего 4-летнего сына в Disneyland, чтобы познакомить его с аттракционом «Круиз по джунглям» и самому освежить воспоминания. Его основная творческая идея была проста, как и сам механизм, который буксирует лодку по неподвижному треку на протяжении всей поездки.Воодушевленный Швалм и его команда разработали лодку, которая как автомобиль двигалась на колесах и перемещалась по водоему, управляемая дистанционно. Она могла наклоняться и поворачиваться, а специальные двигатели создавали в воде течения. Это давало иллюзию того, что лодка плывет по реке, и все находится в постоянном движении.Для самых захватывающих моментов фильма была создана трюковая версия лодки. Благодаря оригинальным конструкторским разработкам, инженерам удалось прикрепить к 13-ти тонной «Ла Килье» подводный гироскоп. Гидравлическая система, размещенная в овальном наружном резервуаре емкостью более двух миллионов литров, построенном на заднем дворе студии Blackhall Studios в Атланте, заставила «Ла Килью» потрудиться изо всех сил, подавая 300 000 литров воды в минуту.Прошло почти шесть недель от проектирования до начала испытаний установки с закрепленной на ней лодкой. После завершения испытаний гироскопическая установка с прикрепленным к ней судном «Ла Килья» спокойно раскачивала, вращала и болтала Джонсона, Блант и Уайтхолла во все стороны. Для всех настал момент облегчения.В качестве топлива «Ла Килья» не использовала бензин или дизельное топливо. Это тяжелая лодка весом 13 тонн, поэтому первоначально планировалось, что на ней будет установлен 250-сильный бензиновый двигатель. Однако, заботясь об экологии, создатели фильма сменили двигатели на электрические. Самые мощные электрические двигатели имеют мощность 80 лошадиных сил, но с помощью инженеров компании-производителя, кинематографисты смогли разогнать «Ла Килью», установив на нее два мотора.Что касается внешнего вида конкистадоров, кинематографисты обратились к компании Industrial Light & Magic, обладающей большим опытом создания полностью компьютерных персонажей для таких фильмов, как «Пираты Карибского моря» и «Звездные войны». «Компания ILM разработала новую методику: к нашей камере были прикреплены еще две маленькие инфракрасные камеры, снимающие игру актеров в реальном времени, – говорит Кольет-Серра. – Таким образом, им не нужно было надевать обычные камеры на шлемы. Они могли нормально работать в кадре, а затем на них накладывалась компьютерная оболочка. Эта инновация серьезно разгрузила нас во время съемок, и помогла актерам в работе».Домашний ягуар Фрэнка по имени Проксима также был полностью компьютерный, его создала мастерская Weta в Новой Зеландии. «Они делают потрясающие образы, но отрисовать такое животное, как ягуар очень сложно, потому что любая мелкая деталь может нарушить барьер реальности, и зрители поймут, что это животное не настоящее, – объясняет Кольет-Серра. – Поэтому они провели много времени, анализируя реальных животных. У нас на съемочной площадке был актер, одетый во что-то вроде спортивного костюма, который должен был изображать кошку. Затем актера убрали, и на его место поместили Проксиму. Уверяю вас, во время просмотра фильма вы поверите, что Проксима действительно существует».В то время как сценография Пюзо заложила визуальную основу, номинированный на премию «Оскар»® талантливый художник по костюмам Пако Дельгадо придал причудливому миру Кольет-Серра дополнительный винтажный налет ушедшей эпохи. Образы обитателей королевского двора Испании XV века, изысканных салонов Лондона и членов туземных племен, живущих на краю цивилизации в дебрях Амазонии – все это создано именитым дизайнером. «Пако Дельгадо снял много исторических фильмов, и он не боится использовать цвет, – говорит Коллет-Серра. – Дуэйн никогда раньше не носил шляпу в кино, но в этом фильме он с ней не расстается. Пако принял несколько действительно неожиданных решений, чтобы создать выразительные и уникальные образы. Достаточно взглянуть на то, что мы сделали с местными жителями – все вокруг выглядит подлинным, но слегка приукрашенным. Так мы можем почувствовать себя внутри событий, но при этом не забываем, что это кино».Для создания образов конкистадоров Дельгадо обратился к доспехам эпохи испанского Возрождения, которые принадлежали членам королевской семьи и придворным. Это были латы, предназначенные не для войны, а скорее для парадов или вечеринок. Но их красота покорила кинематографистов и они захотели использовать такие же в фильме. Дельгадо нашел в Будапеште мастерскую, которая смогла воспроизвести эти доспехи традиционным способом, создавая вручную все детали и используя сусальное золото.В фильме Макгрегор берет с собой огромные чемоданы с одеждой, и постоянно переодевается. «Мы хотели, чтобы он выглядел очень модно по тем временам, но чувствовал себя неловко в этих вещах, потому что никто не путешествует по джунглям в белой одежде, – говорит Дельгадо. – Нам показалась удачной идея добавить комедийности этому персонажу через юмор в его одежде».Пол Джаматти считает работу Дельгадо идеальной. «Костюм сразу вводит вас в образ, – хвалит его Джаматти. – Пако Дельгадо сделал все как надо. Внешний вид Нило находится на грани безвкусицы и легкой вульгарности. Пако все правильно прочувствовал. У моего героя совершенно невероятная шляпа и странный крошечный галстук. В фильме все выглядят идеально – точно и лаконично».Эмили Блант также примкнула к фанатам Пако. «Я большая поклонница его предыдущих работ, – говорит она. – Он всегда готов выслушать тебя, но его собственные идеи по поводу цвета и то, как они сочетаются с декорациями Жана-Венсана, полностью погружают зрителя в мир на экране». «Лили была в авангарде, потому что в то время ни одна женщина не носила брюк. Но ее фишка в том, что брюки – это практично, а она здесь по делу, поэтому она так и одевается. Она не заботится о гардеробе, в отличие от Макгрегора, который приезжает с двадцатью чемоданами, полными разных нарядов. Лили – полная противоположность брату. У нее лишь два наряда, в которых вы и видите ее на протяжении всего фильма», – добавляет она.Лауреаты премии «Оскар»® Адруита Ли и Джоэл Харлоу проделали колоссальную работу, чтобы создать множество аутентичных образов, включая Нило, Торговку Сэм и жителей племени.С одобрения Кольет-Серра Джаматти работал с Харлоу и Ли над созданием необычного облика врага Фрэнка, способным подчеркнуть его характер: загорелое лицо, блестящий золотой зуб, лысеющая голова с зачесанными назад прядями волос, свежевыглаженный сшитый на заказ костюм мафиози. Образ персонажа Джиаматти завершает болтливый, вечно нахохленный какаду.Над фильмом «Круиз по джунглям» работала опытная команда каскадеров, поставившая потрясающие экшн-сцены для всех актеров. Но для режиссера любое действие персонажа должно быть мотивированным. «Мы хотели показать, что движет Лили и Фрэнком и как меняется их перспектива во время динамичных сцен, – говорит Кольет-Серра. – Вообще зрителям нравится видеть, как плохие парни проигрывают, а герои чудом ускользают из ловушки. Чем сложнее ловушка, тем ценнее спасение из нее, и в целом – больше удовольствие от фильма. Поэтому наши каскадеры придумали несколько таких моментов. Их команда проделала потрясающую работу – и хотя на экране все выглядит легко, на самом деле это было невероятно трудно исполнить».По словам Дуэйна Джонсона ставить трюки для «Круиза по джунглям» было очень увлекательно: «Хорошо, когда на площадке работают актеры, которые хотят сами выполнять трюки. Это не делает тебя лучшим профессионалом, просто некоторые любят все делать сами. Я, например, всегда выполняю свои трюки сам, потому что я очень крут (шучу)! У меня множество дублеров, которые помогают мне выглядеть круто на экране. Но всегда похвально, если актер хочет сделать все сам. В этом смысле Эмили была готова на все сто. Она – крутая девчонка, ей нравятся испытания такого рода».Эмили Блант и Дуэйн Джонсон уже снимались в боевиках. Особенно Джонсон, у которого огромный опыт рукопашных схваток и боев с применением оружия. Однако Дуэйн указывает на отличие «Круиза по джунглям» от других проектов: «Это масштабный приключенческий фильм. На экране все выглядит нереально круто и эпично благодаря тому, что каскадеры чувствовали себя важными на съемочной площадке. Мы позволили им повеселиться на полную катушку, и они старались изо всех сил. В итоге получилось запредельно лихое приключенческое кино, которое наверняка увлечет зрителей своими эпичными трюками».Лили настолько бесшабашная, что ее экшн-сцены никогда не проходят гладко. «Она из тех людей, что бросаются вперед очертя голову и только потом думают, как будут выбираться из трудного положения, – объясняет Блант. – Она без конца шутит и ошибается, поэтому все идет не по плану. Очень по-человечески. Думаю, любой сможет представить себя на ее месте. Она не герой боевика, она просто отважная и предпочитает решать проблемы по ходу дела. У нас с ней было много трюков на лонжах и куча падений на разные спасительные предметы. А еще у Лили неплохой удар!»Известный композитор Джеймс Ньютон Ховард, удостоенный множества наград, возглавил работу над партитурой «Круиза по джунглям». Ховард – один из самых разносторонних и заслуженных композиторов в кинобизнесе. Его карьера длится уже более 30 лет, на его счету более 140 кино- и телепроектов. Он является восьмикратным номинантом на премию «Оскар»®, лауреатом премий Эмми® и «Грэмми»®. Кроме того, Ховард был удостоен престижной премии имени Генри Манчини Американского общества композиторов, авторов и издателей за выдающийся вклад в индустрию, а также премии BMI ICON.Ховард описывает свое сотрудничество с режиссером Жауме Кольет-Серра как «безукоризненное». «Жауме очень спокойный, расслабленный и уверенный в себе. Он очень последователен как режиссер, а на это надеется каждый композитор».Он продолжает: «Было предельно ясно, что от меня требуется – масштабное оркестровое сочинение, с большим количеством приключений и оттенком мистики. Партитура также местами довольно эмоциональна, поэтому нужны были темы в разных настроениях».Ховард создал для фильма три основные темы. Первая фанфарно-приключенческая тема «Круиз по джунглям». Героическая мелодия, которая звучит на протяжении всего фильма, на вступительных титрах и в экшн-сценах. Вторая – тема Фрэнка, которая используется в некоторых местах, когда сюжет ведет Фрэнк. Эта тема работает как в юмористическом, так и в героическом ключе. Третья тема – лирическая, для сцен с участием Фрэнка и Лили. Тема, поддерживающая их развивающуюся дружбу.Для записи музыки Ховард использовал традиционный оркестр из 100 человек, в котором скрыл немного электроники, чтобы создать текстуры для некоторых мрачных моментов фильма. Говард комментирует: «Можно бить в барабаны, дудеть в воронки, издавать массу экзотических звуков, но в конечном итоге все дело в сюжете и в том, какие инструменты дополняют его наилучшим образом. Оркестр придает фильму масштаб, волнение и весь эмоциональный резонанс, который ему необходим».Для создания племенных звуков и текстур джунглей Ховард использовал интересную перкуссию на ручных барабанах, несколько странных флейт и ритуальные песнопения. Хотя сам Ховард не считает уникальные звуки окончательным решением: «Очень сложно уловить настроение музыки для фильма. Это самая эфемерная вещь, и если вам удалось придумать фирменный настрой и звук для партитуры – вы добились успеха».Саундтрек фильма включает песню «Nothing Else Matters», которая была переосмыслена Metallica и Ховардом специально для «Круиза по джунглям». Песня вышла в 1991 году на пятом студийном альбоме группы Metallica. С годами эта популярная композиция стала постоянным номером на концертах группы.Комментируя работу над песней, Ховард говорит: «Мега-хит «Nothing Else Matters» на самом деле очень красивая песня. Она мрачная, с запоминающейся мелодией, и я старался, чтобы моя оркестровка соответствовала ее смыслу».Песня «Nothing Else Matters», которую сочинили Джеймс Хэтфилд и Ларс Ульрих записана при участии Хэтфилда, Ульриха, Кирка Хэмметта и Роберта Трухильо.Для Дуэйна Джонсона традиции Disney всегда имели значение. За его плечами множество фильмов для этой компании, но «Круиз по джунглям», по его собственному признанию, значит для него больше всего. Актер надеется, что зрители не просто отлично проведут время, но и увидят фильм, который вызовет у них отклик и надолго останется в памяти. «Когда такие фильмы сделаны правильно, они проникают в кровь, в ДНК, и остаются с вами. А Disney умеет делать такие фильмы как следует», – говорит Джонсон.«Я надеюсь, что зрители получат от просмотра массу положительных эмоций, – говорит Эмили Блант. – Ведь это самое главное. Мы все хотим, чтобы сердце билось, когда заканчивается фильм». «Но, – добавляет она со смехом, – для этого нужно быть в команде Лили. Потому что Фрэнк понимает, как стать лучше только в самом конце, и если вы не в команде Лили, то у вас проблемы».Для режиссера Жауме Кольет-Серра все просто: «Я хочу, чтобы зрители хорошо провели время. Мне кажется, что всем нам не помешает ненадолго сбежать от реальности и хорошо провести время. Этот фильм для всей семьи, и наслаждаться им лучше вместе, всей семьей. Так что, если они все смогут собраться у экрана, я буду счастлив». 
Отзывы